VISIÓN:Este espacio se propone estimular en el alumno la comprensión, profundización y asimilación de los fenómenos visuales de la imagen cinematográfica y sus códigos específicos para evaluar los aspectos estéticos de la realización audiovisual.
GUIÓN Y NARRATIVA 1: El cine es una historia para contar. Tal vez una de las mas completas que jamás se haya concebido ya que la imagen permite que veamos todo y el sonido que lo escuchemos. Gobernar el guión es construir la base para nuestro relato audiovisual.
FOTOGRAFÍA Y CÁMARA: Esta materia tiene como objetivo que el alumno adquiera los conocimientos primarios básicos tanto de las técnicas de cámara e iluminación, como también del aspecto estético de la imagen cinematográfica. Para ello tendrán clases teóricas y prácticos donde podrán desarrollar lo aprendido y aplicarlo finalmente en sus proyectos audiovisuales.
SONIDO 1: El sonido es una herramienta expresiva que, en la mayoría de los casos, no es explotada por falta de conocimientos técnico-conceptuales. Siguiendo la teoría de M. Chion y W.Murch nos adentraremos en el fascinante mundo del análisis de la expresión y percepción sonora.
SEMIOLOGÍA Y TEORÍA DE LA COMUNICACIÓN: Este espacio se estructura en torno a las principales teorías acerca de la  comunicación social y  la semiótica de la imagen. Su objetivo es acercar aportes teóricos para enriquecer la  reflexión sobre del rol social de los medios masivos de comunicación. En su parte práctica propone lineamientos básicos sobre diseño gráfico y puesta en práctica del signo plástico en cuanto a la producción.
REALIZACIÓN ARGUMENTAL: A través del uso de la imagen, como así también del trabajo en equipo, en donde se deberán respetar roles y responsabilidades; el alumno podrá diagramar, registrar y montar trabajos de ficción en video. Estos ejercicios contribuirán a lograr aptitudes para narrar y expresarse utilizando las técnicas de registro cinematográfico.

GUIÓN Y NARRATIVA 2: Gran parte del cine está estructurado en géneros. El conocimiento de los mismos y sus mecanismos nos ayudan a realizar tanto cine de arte como de entretenimiento.
ESTÉTICA Y REALIZACIÓN ARGUMENTAL: Ampliando sus conocimientos en el uso de la imagen a través de la interpretación de textos, el análisis del guión literario y la puesta en escena; el alumno será capaz de realizar trabajos de ficción de corta y media duración, explotando al máximo el trabajo con actores y la dirección cinematográfica.
EDICIÓN Y DISEÑO SONORO: Con las últimas herramientas de post-producción realizaremos la fase técnica; con nuestra percepción y concepto mejoraremos nuestros diseños sonoros
DIRECCIÓN FOTOGRÁFICA: El objetivo en este segundo período es profundizar y avanzar sobre las técnicas fotográficas y el material fílmico, fotometría y densitometría. Nuevamente dividida en clases teóricas y prácticas, el alumno tendrá un espacio para experimentar lo aprendido.
REALIZACIÓN DOCUMENTAL I: Esta cátedra tiene como objetivo conocer los hitos de la historia del cine documental, comprender las problemáticas básicas y conocer sus mecanismos de producción. Para poder realizar un recorrido por las diferentes etapas en la construcción de un film documental.
MONTAJE Y EDICIÓN: Montaje es el arte del movimiento, y el cine es el arte del montaje. La manera en que mostremos nuestro tema expresado cinematográficamente a través de impactos visuales nos permitirá llegar a la experiencia del arte del cine.

REALIZACIÓN DOCUMENTAL 2: Esta cátedra tiene como objetivo analizar los diferentes tipos de films documentales, y sus diferentes modalidades de representación; como así también la variedad de estilos dentro del género documental. Con la finalidad de que el alumno pueda aplicar estos conocimientos en el diseño y realización de un film documental.
DIRECCIÓN DE ARTE: Se trata de un diseño curricular cuyo objetivo es proporcionarle al alumno los códigos y las herramientas conceptuales y materiales necesarias para el buen desarrollo de un proyecto cinematográfico en el área de arte.
PRODUCCIÓN Y REALIZACIÓN TELEVISIVA: La elección, diseño, puesta en el aire y éxito de un programa de T.V. es todo un desafío. A través del estudio de los distintos formatos y de prácticas intensivas en nuestro estudio, los alumnos podrán acercarse a este maravilloso mundo.
PRODUCCIÓN GENERAL: El director es el artista y el productor es el hombre de negocios. Pero si los dos no se complementan no se obtiene una película. Las herramientas financieras se deben entender siempre que se comprenda como transformarlas en una obra de arte que debe funcionar en la pantalla.